こんにちは。26サックスの山崎です。今年の定演で3度目の部日誌です。意味がわかりません。前回前々回は大分ふざけましたので、今回は大真面目に書きます。いえいいえい。
途中に指揮者語録や山崎の主観が混じっていると感じるかもしれませんが、実際に混じっていると思います(主観)。

【基礎合奏】
金管→スムーズにすっと発音して
木管→音まとめて
(ベーバランス)
発音！ピッチ！リリース！リリース！リリース！(山崎)
適当な音が多すぎます。(山崎)
木管はクラ寄せで。
なりムラなくなってきたが吹いてから修正は×傾向と対策
(ベー6拍2拍下降)
下降は下手くそ
Es下手くそ
常日頃からスケールは二分してやってるといつかいいことある
(ハー6拍2拍下降)
「いい人は上手くならない(同じところで間違っている)」
(ppで)
音程対策を講じて
大変上手
(ffで)
大変上手だが、ffで上手になったのでなく、先ほどの練習の意味があるからよくなった2
常日頃から意識してほしい
だからざきやまはダイエットを頑張る
(はーカデンツ)
(ppで)
低音→弱奏で音が寄ると良い、酔っ払いみたい
5音スタート2つ目音抜け気をつける
(ffで)
根音スタート2つ目発音し直し気をつける
(ベーカデンツ)
(リズム練習3連符テンポあげ)
伸ばしのカウント
低音は早くなればなるほど頑張らないと
伸ばしのカウント(2回目)
発音というより息の初速
アタック強すぎ
トリトンの3連符意識


【ファンファーレ】

すみたに、とっさに機転を利かせ全長3センチの虫を譜面台ケースの中に捕獲成功！

面白い
トランペット下もう少しでる
11のハーモニーはどっちもC
ホルンもっと出す
17からのロングトーン隊、入り直しが遅い
ピッチ
人数が多いと全体の意識共有が必要
27落とせ(吹かない人は吹かない)
でもいいんじゃない？
29-はしるなあ…はしるなあ…はしるなあ……(山崎)
40音量落とす
41-1で長くとる(rall.)
トランペットソロは早くフルートに明け渡す
72ユーフォ抑える
ええ～？んん～？
72-3,4 四分の下降大事に
98-メロは柔らかめに。
金管はホルンに(上は柔らかに)、木管はクラに寄せる
「ではお手本を…(お手本パートを吹かせ)あんまり上手じゃなかったね。」
くっきりはっきり吹きすぎない(特に木管)
確定。
「どうせみなさんこの曲本番音出しに使うんでしょ！？！？」


【マノン】

動いた方が痩せる、ざきやまは頑張ってほしい
B木管もっと吹く、アーティキュレーション注意
B3前calandoで遅くする
メロディ息切れおこさない
仕事は選んだ方がいい(ブーメラン)
32-メロディツッコミ目で
前回までの指示は最初から適用する
74rit.
75-分割、全ての八分ffで吹いてからデクレッシェンド
Fの頭はpp(ホルン)
F-3ためる
最初のサックスアンサンブルはご飯を食べにいくこと


【トリトン2】

全体の約束事として、メロディの起伏(音高音量)に対旋律、レンプを沿わせる
(例えば箱に2-3にかけてメロディに合わせて八分の動き注意)
箱3の6前からはメロディ音長め
箱2-5は特に
箱5遠鳴り、淡々と
箱6-3メロディテンションもう一段あげる、迫る感じ、遠近感
箱6-4クラ1とかもっと出る

はいここで、さやこさんお誕生日サプライズ演奏成功！！おめでとうございました！(山崎)
サプライズしたかっただけなので2楽章はこれで終了


【トリトン1】

テーマは遠近感。謎の中国人、遠 近感。(山崎)

14-4全員集合
箱2強弱しっかり
31メロディおとしてるので裏の八分も
箱5木管音短めに
箱8音価は守るがクレッシェンドはすべてpスタート、八分スタッカートは雑にしない
疲れた(山崎)
箱12の5前クラ頑張れ
箱13は〈〉ソフト、箱14は〈〈ハード
サックスクラは基本笛に合わせる
箱14主旋クレッシェンドの入り注意、固め
ff以外はおさえること
箱15-4落とす。がっしゃーん(山崎)
箱17の3前2裏落とす。がっしゃーーん！(山崎)
182デクレッシェンドはppまで落とす。どんがらがっしゃーん！！(山崎)ただし笛は別。
6/8は早め
207は長め(ためる)
はい録音！！


【トリトン3】

よさそう。
箱14からはやはり遅く
箱18の二分(？)は音価を保って
箱19-2-3落とす。どごんっ！(山崎)
箱19-7からの連符はもう少し主張
スーパーキレイでググろう。
もう疲れた(山崎)
はい録音！！！


本番までもう1ヶ月ですね。大分吹けてきているとも思いますが、まだまだ変わらず(変われず)できていないところも多いと思います。
そういったところにどれだけ気付き続けられるかが、ソイビーンペーストなのかなと思います。
意外とあっという間です。頑張りましょう。
以上珍しく真面目な山崎でした。いえいいえい。

忙しい方は●部分のみお読み下さい。
他は暇つぶしにご覧下さい。
演奏会のテーマに因んで、季節感のある小説風部日誌です。

10月28日土曜日
 この時期の寒さは苦手だ。冬物のアウターを着るにはまだ早いが、何も着ないで家を出れば自分を恨まずには帰れない季節である。私は橙色のスカートに紺色のセーターを着てクローゼットの前で数分悩んだ後、秋色を寄せ集めたようなチェックの大きなストールを首にぐるぐると巻き付けて家を出た。服を選びにくいという点でもこの時期はどうも苦手である。
 冷たい風をきって自転車を漕いでいくと、ストール色をした木の葉が同じ風に吹かれてさわさわと音を立てて戯れていた。時折、枝とはぐれた葉が空しく宙を舞いながら落ちてゆき、舗道に彩として加わる。下を向いて歩いても季節を楽しめるという点においては、私はこの季節が好きである。
 坂の中程に差し掛かるといつも部室の音が聞こえてくる。4年間繰り返し聞いてきたその音に親しみを感じつつも、人目に晒されることが苦手な私はその音の聞こえる辺りから徐々に身構えはじめる。自転車を降りて音のなる方へと向かうと、いつも練習開始の10分程前である。今日も穏やかに過ごせますようにと心の中で祈る。合奏の開始である。

 出席確認が終わって早々、かぼちゃ色の球体からは初回合奏時私がすきだったらしい番号が出た。全く記憶になかったが、致し方無く当時数字の好みが同じだったらしい方とジャンケンをする。祈り虚しく、私はその日の部日誌を勝ち取ってしまった。
 絶望とは正にこのことである。他人にとっての面白いなど私には分かるはずもないのである。今こうして書いている文面も、読み返せば返すほど消してしまいたくなるような取るに足らないものであり、Instagramのストーリーくらい儚い投稿期間で終わって欲しいものである。

 可哀想なコミュ障はその日の合奏中必死に"おじさん"という愛称で親しまれているおじさんの発言をメモに打ち込み、聞き逃した場合に備えて曲毎にボイスメモにまで残した。しかし、メモが自分でもイマイチ何を言いたいのか分からないことに加え、まとめる才能と気力が足りなかったため、メモのまま添付することにした。この部日誌の存在意義が無に帰すことを承知で言わせていただくと、●この日欠席された方はパート毎に注意事項を確認した方が確実かと思う●メモは合奏中適当にメモしたものであり、多少の誤字脱字は笑ってお楽しみ頂きたい。

簡略にまとめると、ピッチやハーモニーの確認と吹き方のニュアンスの指示が多かったように感じる。吹き方のニュアンスはメモに書ききれている気がしないため、パート練習でそれぞれ指摘された部分の情報を共有して頂きたい。また、他のパートを聴くよう促す発言も多く聞かれたため、一緒に吹いているメロディや前後に吹いているパートにも意識を向ける意識が求められていると感じた。
 ピッチに関しては、チューナーを見ながら個人の癖を見つける、その曲の調のソルフェージュ練習をする等、個人レベルでの修正が必要であると感じた。ピッチがなかなか合わずにおじさんが困った顔で頭をかくのを見る度、「このせいで今日も帰ったらきっとお酒を飲んでしまうんだろうな」と申し訳ない気持ちになる。おじさんが心地よい疲労感と共に安らかに眠れるような合奏に一奏者としてしていけたらと思った。

10/22 1ステ合奏 部日誌

●基礎合奏

バランス
B♭、Hdur
4分音符(テヌート)で刻む練習もしました。

ハーモニー
B♭、Hdur
金管→木管→全体
楽器をもっと鳴らしましょう
トランペットの下パートffで
どのメンバーでもしっかりハモれるように

4分音符→8分(テヌート)→3連符(マルカート)
息のスピードは保ったまま
発音を不安定にしない
和音の切れ目でブレス(途中でブレスしない)
3連符の練習はトリトンの12/8を意識したもの
初速が大事
発音をストレスフリーに、ソフトに
Clとsaxで寄り添って
変なアクセントがつかないように

●トリトン2楽章
箱1 
伴奏の人抑える、発音注意、柔らかく
木低箱1の3b〜4にかけて膨らませる

箱2
筋が見えたい、メロディはメロディの筋、対旋律は対旋律の筋、アテンポ以降の主線が薄い&伴奏充実しすぎ
メロディの音程は確自

箱5
メロディの音程各自、メロディがリード楽器になってくる、サックスに寄せる、大きく捉える
高音木管はメロディに合わせて波を作る、メロディの間を生める
箱64b前〜の裏メロはもう少し目立つ
箱6前の二泊三連テンポ通り

箱6
メロディが乖離する

箱7
アフタクトを小節の頭で切らない

●トリトン第3楽章
箱15
メロディ2b目♩♪デクレッシェンド
3b目二泊目pに落とす
メロディ5b目二泊目落とすmpに

箱16
音価を保つ
7b目mfに落とす、長めにする
全体的に落とす、キツイから

箱17
7b目終わりは収める

箱19
4b前は木管鳴らしめで
2b目4拍目少し落とす

箱20 2b前割と落として動いている人を聴く、3b前でデクレッシェンドする
連符隊は強弱しっかりつける

全体的に一拍目にスラーがかかったリズムがあっていないみたいです
3楽章の後半は、前半との対比で流れを大切にしてください
音程の指摘も多かったです。スケールからさらうようにとのことでした。
落とすようにと言う指示が多かったので、落とす部分の確認をよろしくお願いします。

●トリトン1楽章
箱2
この曲の音階の練習をする
メロディの人は動き終わったら絞る
22b Gの和音を主張する

箱3
メロディの人は滑らかに
26〜29b Euphもっと出す
31b	クレッシェンドの初めはp
	3,4拍目のスラー切れないように

箱4
43b 細かい動きの人 もっと落とす

箱6
十六分音符の人1b,3b,5b,7bの1拍目 しっかり見せる
特に1bの頭はアクセントのように

箱7
69b 2拍目 長めに
後半からメロディの音圧が下がらないように

箱9
全体的にもっと落とす

箱10
連符の人 音程をしっかり
98b3拍目しっかり共有する

箱11
長い音の人は音が変わった時に主張する

箱13
5b〜メロディの人 前回の合奏でやったことを思い出して
スラーの後はデクレッシェンド
5bの1拍目からリスタート
St.Bassピッチカートしっかり

箱14
テンションを上げる

箱15
速めにするので注意
5b〜 メロディの人 ホルンに合わせる
八分音符の人は音をかたくする
十六分音符の人はハキハキと

箱16
8b 3拍目 十六分音符をしっかり休む
8b クレッシェンド もっと
八分音符で動く人 訛らないように
170b もっと落とす

箱17
連符が終わっても音圧が下がらないように

●Manon Lescaut
箱A
F♯の音程注意
16bから巻く
25b ためる

箱B
41b 一つ目の音ちゃんと伸ばす
42b,50b メロディ一つ目の音テヌート
45,46b はやくする

箱C 
頭で落とす(8割くらいに)
やわらかい音色にする
55〜57b ブレーキ

箱D
75b メロディの人は 小節の頭の音を聞いてから動く

箱F
allarg.以降はあたたかく

●ファンファーレ

25b 3連符テンポはめる
27b ヤマト？！
29b メロディ テンポ感早めでいい感じだった
16部音符転ばない
59b クラリネットあとひと息…ふた息…頑張りましょう
68b トランペットソロを目立たせて木管は出過ぎない
85b 木管の連符小さめにはじめて、すぐに大きくしない
87b ホルンを聞いてからクレッシェンドする
88b 木管の連符は抑える
98b 主旋律が大事、ハモリが出過ぎない
ffだけど、丁寧に、柔らかい音色で
106b 減速しない
113b 3拍目トリルを目立たせて、他の人は入り出過ぎない

85.87bのところは該当者も多いですし、特に大事な変更だと思うので、確認しておきましょう。

☆あいさつ
はじめまして。学部4年、ファゴットの塩野です。今のところ「合奏で口うるさいくせに連符が吹けない人」なので、そこからの脱却を目指します。

☆調性なぞなぞ
第一問：ついついメロディにコーラスをつけたくなってしまう調は？
第二問：どうやってもダメな演奏になってしまう調は？
答えは最後に書いておきます。

☆配置
今回の合奏から木管の配置がガラッと変わり、クラリネットが1列目に来る形になりました。ちなみにファゴットの私はなんと中央より下手側にいます。

☆基礎合奏
・H-durでのバランスやスケールを行いました。「B-durでは吹くことのできる音色の幅が広いが、H-durだとそれが狭い。音色の幅を広げるのが個人練だ。」という指揮者のお話がありました。
・「秋は半音階」という指揮者のお話がありました。
・初回合奏から指揮者より”アタックを明確に”という指示が出ていますが、いまだにその意識が浸透していないなと感じました。

☆基礎合奏後の指揮者のお話
・”音を均質に並べなさい”とよく言うが、それは得意な音と苦手な音の差をなくすことだ。
・音ひとつひとつに対してどれだけ表現のレンジがあるのかが大切。
・吹いてから探らない。

☆マノン・レスコー
・Aフルートのメロディはためいきのように。ただしアタックの無い音はNG。
・B頭のメロディの入り(2拍目裏)はしっかり鳴らして。
・C頭はソフトに。そこからmovendoとともにcresc.するようなニュアンス。
・Dからの7小節間はテンションを落とさない。(動く人も伸ばす人も)
・Eの3小節前の高音木管、1拍目裏は入り直す。

☆セレブレーションファンファーレ
・59小節目からのクラリネットのメロディはフレーズの途中で切らないこと。
・「この大学のバンドは全体的に弱奏部が弱い(下手)よねww」

☆トリトン第一楽章(丸数字は練習番号)
・②までのリズムが不安定。特にトロンボーン。
・③からのメロディはフルート等の高音域。中音域の8分音符の裏メロは、③の2小節前からcresc.して。
・⑤前半で打ち込みをしている木管は控えめに。⑤の後半からは出てきて。
・⑧の2分音符は音価を守って。
・⑨はオーボエ2nd・アングレ・アルトクラ・ファゴット1st(私だ！)を見せる。そのために他パートはとても小さくする。(1パート1人でよい)
・⑩はホルンを見せることに。
・⑩の5小節目からの中低音の上昇系8分音符は低い音で踏まない(=cresc.気味で)。また、アクセントの位置を守る。
・⑬からはメロディ・対旋律ともに指示がいろいろあったので各自確認してください。自分がメロディなのか対旋律なのかも分かっていない人、いるのではないでしょうか？
・⑬と⑭は違う音楽。⑭のメロディは⑬を踏襲せず、スラーのある音とない音の違いをつけること。
・⑰からの山型アクセントスタッカートの音は短く切ること。

☆トリトン第二楽章
・②の5小節目からの高音木管のメロディは楽器ごとに乖離しないこと。ソプラノサックスに寄せるように。
・⑤の裏メロはもっと出ること。

☆トリトン第三楽章
・初めから⑫まではスピード感のある部分、⑭からは遅めに。

☆私的な宣伝
・ウィンズスコアより私の作曲されたフルート三重奏が出版されています。ページはこちら→http://brass.winds-score.com/?pid=104312614　音源はこちら→https://www.youtube.com/watch?v=xjmZi8-BpQ0
・11月23日(木祝)に私の所属する東北大学学友会男声合唱部の定期演奏会がございます。私も第四ステージで指揮を振りますのでぜひご都合のつく方はお越しください。いずれ演奏会スタッフの依頼も吹部の方々にすると思います。

☆なぞなぞの答え
第一問：h-moll(ハモる)
第二問：ヘ短調(へた)

こんにちは，25CLの成田と申します． 3年ほど前に変な部日誌を書いたのが災いして，マエストロにご指名いただきました．

さっそく振り返ってみましょう．

初めにソルフェージュ練習や和音練習など， 基礎的な技術のための練習を行いました．（今日は30分ほどの練習でした．）

その後，本演奏会の目玉でもあるカルミナブラーナの練習に移りました．

初めの方の楽章からみていきましたが，ワルツに課題が多く見受けられた印象です．

また個人的には，惰性で演奏しているような印象を時折受けるので，各々が主体性をもって演奏できるといいと思います．

さて，先日の部日誌にならって私もなぞなぞを出題したいと思います．

「見えないのに，高かったり低かったり，大きかったり小さかったりするもの，なーんだ」

実は答えは本文中に隠れています．

おはようございます。25Hrの官野と申します。今回は誠に僭越ながら部日誌を書くという重責を某連坊近くの谷に住むPicc.某からいただきまして、大 変 光 栄 で す。 まあ頑張ります。キレートレモンは美味しかったです。

例によって、記述のルールを以下のように定めたいと思います。

• バランス練習（in B-dur）
  ④＋3拍休符 ver.をやりました。各グループで発音を揃えていきたいですね。
• スケール（in B-dur & H-dur）
  こちらも発音を指摘されました。旋律としてのスケールと、半音全音の集合体としてのスケールとがごちゃ混ぜになっている印象を受けました。まあ練習目的によって変わるんですけど。どちらにせよ、H-durのスケールは、各自練習しましょう。
• カデンツ（in H-dur , B-dur & C-dur）
  Vの和音(3番目に吹く和音ですね)が不安定なのが気になるとの話でした。まあ、実際の曲の演奏の場合は置いといて、ちゃんと正しいピッチにて純正で吹けばいいんじゃないんですかね。

• はっきり吹きましょう
• ハーモニーの進行を意識しましょう
• よく出てくる5度の音程（FとCなど）はしっかりはめる


• 27 しっかり音量を落としましょう。29までのクレッシェンド及びsus4が活きません
• [37] 伴奏の方は音量を落としましょう。主戦はClです。これを超えないような気持ちで
• [44] タイが長く、4拍目裏の⑧がもたついている。小節頭に照準を合わせるように。
• [59] メロディー、クリーンな音で。音によって音質が変わらないよう注意
• [68] メロディーは、[68]-3まではTp、[68]-4以降は木管が主役。伴奏は音量気を付ける
• 72の頭の和音は少し意識する。恐らくh-moll。変な音を出すと指揮者が心不全で倒れる
• [88] 伴奏、後半4小節も気を抜かずに頑張ろう。これも小節の頭に照準を合わせて

全体的に、ただ鳴らすと飽和するし、場合によってはメロディーに覆いかぶさってしまうので、 この曲では特に、各場面においてメロディーは誰で自分たちは誰に寄せればいいのか、といった点を把握しておく必要があると思います。

• [A] Fl,Sax,Clは小さめの音量で。Fl,Saxに関しては一人がvib.をかける方針のようです
• [A]は、Harpを聴いてから次の小節に入ります。アンテナをしっかり張りましょう。まあ私だったら指揮は見ませんけど
• 59は、58までの迫るようなテンポには乗らない。注意
• [C]からの低音、前めに
• [C]からの木管、吹きめに。特に[C]ラスト五小節間、3連の部分
• 73、4分の3のところ、シンコペが惰性に流れつつあるので注意
• 75、小節頭を吹いたらすぐ落とす

• [１]木管はあまり頑張る必要なし
• 14-4 集合地点。Tuttiとして一つの音に。各パートがいろんなことやっている場面なので、こういった場所をしっかりバンドとして共有しておくことがとても大事です
• [2]の前は、連符を待つので少し遅くなる
• [2] 8分音符の動きは吹きめで。
• [5] 2前からの連符はバリバリ。バリバリ
• [5]木管は小さく。[5]-4-4のアクセントが効くように
• [8]　4分の3の2拍目に出てくる②は落とす。Tuttiで響かせたい
• [9] からは、Ob,Cl2及びEng.Hr等の主旋が見えるような音量バランスで。全体的にかなり貶めに吹く
• [10]-6-3 からは、長い音符のリズムを柱に据えたい。（[10]-6-3,-7-2裏,-7-4,-8-2にポイントがある、詳しくはやすまさ氏の『10月8日の合奏に向けての留意事項part2』を参照。赤文字で書いてありますよ）
• [11]木管は音程注意
• [13] 主線でない人は音量落とす。＜＞はしっかりつける。ここはどこにメロディーがあるのかちゃんと確認した方がいい

テンポを落とした時に、吹きやすくなるのは当たり前です。大事なのは、テンポを落として練習した時に、何を重点的に意識するか、ということです。 今回の合奏では、注意事項等をしっかり音として理解・表現できたでしょうか？

• 冒頭、メロディー、弱起及び4拍目の⑧に引っ張られて１、2拍目の④がこけるので注意。丁寧に下降する
• [8]-5前-3裏は音がなくなる瞬間をつくる。

• [2]の頭はmfで
• [20]-8-3はfでしっかり吹きなおす

今回の定演1部の部日誌は、皆さんどれも内容等充実しており、本来の部日誌の役割を為していてよいと感じています。また指揮者のY.Y.氏も、彼の楽曲に対する鋭い考察や、奏者の観察に基づいた数々のアプローチを、我々奏者に提供してくれています。これらを生かすも殺すも我々奏者次第でしょう。少し内容を振り返るだけで全然違うと思います。全員で共有すべきところはしっかりと固めましょう。私は、このバンドならもっともっと進化できそうで、とてもわくわくしています。

長文駄文失礼しました。次の部日誌は誰にしようかな。

こんにちは。27Fgの安地です。前回がファゴットのみき先輩だったため今回は当たらないだろう、と高を括っていたところ、見事にじゃんけんで勝ち上がってしまいました。 １年生の時ぶりの部日誌でどうも勝手がつかめません。
　指揮者さんからのお題は「特にない、普通に書いてもネタに走ってもよいが簡潔に」とのことでした。連日面白い部日誌が続くのでここは私も頑張らないといけないのでは……！ などと思いこの１週間どう書こうかずっと考えていたのですが、どうにも私はそういうのは不得手なようで、素直に普通に書くことにします。

• ２人ペアで下降音階（Adur）
• カデンツ（B♭→A→A♭→G）
  調によって出来がばらけないように、均一に吹くこと

• 冒頭
  音価が短い→丸みを持たせる（Fl）
  長い→マルカート気味に（Hr）
• 53～ 全体の音量バランスを考える（打楽器大きく）
• 73～ まだ音量抑えめで、77以降のために余裕を残す　81～ ff
• ダイナミクスを守る
• メロディを引き継ぐ際、リズム感に気をつける

• １楽章
  すべてテヌートで　最後の和音の音程をとっておく（完全五度）
• ２楽章
  17の入りを全員で合わせる
  走らないように　
  9～ 木低音量控えめに
• ３楽章
  １，２，３回目で同じに聴こえないように（特に２→３）
• ５楽章
  楽譜の強弱指示に従う
  １・２・３拍目はそれぞれ強・中・中を意識
• ６楽章
  リズムの切る位置を意識しリズムがずれないように（金管）
• ７楽章
  音程に気をつける
• ９楽章
  走らないように
• １０楽章
  アンサンブルを意識（Fl）
• １１楽章
  和音確認しておく
• １２楽章
  １つ１つの音を長く　和声を意識する
• １３楽章
  37～ 掛け合い テンポにはまるように
  最後の伸ばしは引かない（低音）

カルミナ・ブラーナを一部通しただけでもスタミナ切れになり、今後の練習で安定して吹けるようにならなければと感じました。
　急に寒くなり、秋を飛ばして冬の訪れを感じるほどですが、各々体調管理には気を付けましょう。